SLAYER

Отношения с крупными фирмами не складывалась из-за чересчур прямолинейных текстов группы, которые создавали осложнения при распространении ее продукции. Однако, с начала 1986 года "Slayer" стали работать с продюсером Риком Рубином, в разное время сотрудничавшим с такими группами, как "Aerosmith", "Rollins Band" и "Red Hot Chili Peppers". После нескольких хаотичных лет "Slayer" получили музыкально грамотного и прогрессивного продюсера, способного обеспечивать музыкантов не только студийными удобствами, но и творческими идеями. Он изумил группу своим желанием видеть "Slayer" все той же агрессивной и задиристой командой. В 1986 году "Def Jam Recordings" (совладельцем коего являлся Рик Рубин) связал себя контрактными обязательствами со SLAYER. Альбом 1986 года "Reign In Blood", первый из записанных с участием Рубина, считается лучшим в жанре трэш, и самым быстрым и самым тяжелым музыкальным произведением, на то время. Этот шедевр был распродан в колличестве более 100 тыс. экземпляров только в Штатах. Он завершил восхождение группы на вершину трэш-Олимпа, принес ей мировую известность и сейчас причисляется к классическому наследию стиля. В этом же году Slayer начали турне «Reign in Pain» в Америке и Европе, по материалам которого была записана концертная пластинка "Live Undead", после чего о SLAYER заговорили как о самой громкой, самой мощной и самой агрессивной рок-группе мира. Во время тура Ломбардо поссорился с коллегами, и на время оставил их. Вместо него в турне поехал Тони Скаглионе (Tony Skaglione) из WHIPLASH. Месяц спустя Дэйв одумался и вернулся назад.
По настоянию совладельца рекорд-лейбла Рика Рубина они записывают кавер-версию песни «In-A-Gadda-Da-Vida» группы Iron Butterfly для фильма «Less Than Zero».Участники группы не были довольны записью, но именно она стала одной из их первых песен, попавших в радиоэфир. Но тут наступил переломный момент в их музыке. В 1988 году вышла пластинка "South Of Heaven", представлявшая, во многих аспектах, более мелодизированный вариант "Reign In Blood".

Появились первые песни с медленными гитарными переборами, которые в прессе попытались назвать балладами. Композиции стали менее быстрыми, но, в то же время, более "тяжелыми". Их "кошмарные" тексты были написаны явно под впечатлением от Эдгара По и Стивена Кинга. Успех предыдущего релиза, как это ни странно, только мешал музыкантам, каждый из них испытывал страх за свое новое детище. «Мы знали, что не сможем превзойти Reign in Blood, - говорил Ханнеман, - поэтому нам пришлось записать альбом с более медленными песнями. Мы знали: всё, что мы выпустим, будут сравнивать с Reign in Blood, и, помнится, мы обсуждали вариант со снижением темпа. Это было странным: мы никогда такого не делали, ни на одном из предыдущих альбомов». Такая перемена насторожила поклонников "чистого" трэша. “Экспериментаторы” с безразличием отнеслись к ворчанию фэнов, более того, музыканты "ушли в тень". Отыграв, вслед за выходом диска, мировое турне, группа словно растворилась в американской глубинке. Вышедший в 1988 году релиз South of Heaven стал вторым «золотым» альбомом группы в США. И хоть критиками и фанатами диск был принят неоднозначно, явный успех воодушевил музыкантов, и ими было принято решение: не боясь сравнений и недовольств со стороны поклонников, вернуться к скорости и брутальности Reign in Blood, сохраняя при этом приобретенную за время записи South of Heaven мелодичность.

Прошло полтора года. SLAYER величаво возникли из неизвестности. В мае 1990 года группа закончила запись нового умопомрачительного диска "Seasons In The Abyss". И вот он предстал на суд слушателей. В музыкальном отношении он был как бы продолжением "Юга небес": "Мы продолжаем играть и быстро, и жестко, и тяжело", - говорил Арайа. Керри привлекает всякая жуть и чертовщина. Так что такие вещи, как "Рожденный в пламени" и "Призрак в черном", - это его работа. Тома же перестала занимать мистика, в мире достаточно реальных проблем. В частности, в песне "Кроваво-красный" говорится о том, что мир сегодня балансирует на краю бездонной пропасти, имя которой - война. Название песни "Растраченная юность" говорит само за себя: она о насилии, захлестнувшем в последнее время наши улицы, о молодежных бандах, терроризирующих целые районы: "Опомнитесь! На что вы тратите свои лучшие годы - алкоголь, наркотики, драки, а потом преступления, убийства и человеческая кровь"... ”Seasons in the Abyss”, выпущенный в октябре 1990 года, в скором времени также достигает статуса «золотого» альбома.
На последовавшей, за выпуском пластинки, пресс-конференции музыканты уверенно заявили, что периодов "затишья" больше не предвидится, все члены группы чувствуют себя в лучшей форме, чем когда-либо прежде, и жаждут действий. Время подтвердило эти слова. После крупнейшего европейского турне "Clash Of The Titans" ("Схватка титанов") совместно с MEGADETH, ANTHRAX и SUICIDAL TENDENCIES команда была на грани коммерческого прорыва. Группа выбросила на рынок двойной концертный альбом "Decade Of Aggression" (его первый диск представляет собой запись концертов во Флориде, а второй - выступлений в Лондоне и Калифорнии; в альбом вошли песни со всех пяти предыдущих работ), появился первый официальный видеоролик, а "Slayer", наконец, стали регулярно участвовать в крупных рок-фестивалях. В конце гастрольного тура (весной 1992 года) группа рассталась с Дэйвом Ломбардо, который, позже, основал проект Grip Inc., и заключительные представления сезона доигрывала уже с Полом Бостафом (Paul Bostaph, ех- Forbidden). В поздних интервью Ломбардо обвинял своих коллег в том, что они ленивые пьяницы, просиживающие с пивом перед

телевизором. Пару лет группа вела себя достаточно сдержанно; единственной записью оказалось поппури на песни Exploited дуэтом (!) с Ice-T (!!) для фильма “Judgment Night”. Вышедший в 1994 году, после четырехлетней паузы, "Divine Intervention" обошел в чартах "Billboard" новую пластинку Барбары Стрэйзанд. Ничего принципиально нового группа не сыграла, но начала проявлять себя с инновационной стороны, варьируя нехитро структурированный thrash, собственного образца с angry, heavy-alter музыкой. В музыку стали логично вписываться прогрессивные решения, соло-партии кое-где приобрели смысл. Кроме того, техника игры Бостафа несколько отличалась от Ломбардо, без ущерба для общей динамики. Диск держался на мрачных скоростных супер-боевиках “Dittohead”, “Sex.Murder.Art”, “Circle Of Beliefs”, “Serenity In Murder” и “Mind Control” и производил впечатление открывшегося второго дыхания. В первую же неделю было продано более ста тысяч копий альбома в США (8-е место в

Top 10). Slayer снова получили дозу обвинений в пособничестве нацистским идеям (за песню “SS-3”) и, якобы, за привлечение на свои концерты фашиствующей молодежи. Особенно со стороны бывшего фронтмена Sepultura Макса Кавальеры. Диспут был нехилый, в конце концов, Slayer назвали Sepultura «стадом нищих отсосов из Бразилии». В 1994 году Slayer, с земляками из Machine Head, поехали в тур по Европе. В январе 1995 года American Recordings (новый лебл Рубина) закатили вечеринку, отмечая тот факт, что продажи Slayer превысили 4 миллиона экземпляров; на тот момент коллектив имел уже 32 «золотых» диска. Домашнее видео “Live Intrusion”(95) лидировало по продажам в видео-чартах и представляло собой забавное зрелище из концертной нарезки Slayer и частных съёмок. Slayer занимают все более высокие места в рейтинге Billboard Top 200 и к середине 90-х входит в десятку лучших команд, попадая на восьмое место в мировом чарте.

После “Divine Intervention” Бостаф, хотя и ладил с Арайей и остальными, закис по поводу своей сессионности и стал раскручивать самостоятельный проект “The Truth About Seafood”. На очередном релизе Slayer “Undisputed Attitude”(96) временно барабанил Jon Dette (ex-Testament). Свежая работа группы была нетипична уже потому, что представляла собой забойный альбом кавер-версий культовых L.A. панк-групп: Minor Threat, Verbal Abuse, T.S.O.L., Doctor Know, D.I., D.R.I. и др. (+ три трека собственного сочинения), сыгранных в узнаваемой, чуть припанкованной манере, с грязноватым гитарным звуком. Пара своих песен принадлежала перу Ханнемена (“Can’t Stand You” и “Drunk Drivers Against Mad Mothers”) и была написана ещё в 1984 году для бокового панк-проекта, который так и остался идеей. На пластинке фигурировала даже песня Игги Попа "I Wanna Be Your Dog", которую "Slayer" переделали на "I Wanna Be Your God". Конечно, всеохватного экскурса в историю агрессивного американского hardcore-punk не

получилось (из-за слишком обширного наследия), но любителями быстрого трешового нарезалова эта пластинка была принята очень тепло. Совсем не так, как новость, что новый материал Slayer как-то уже сильно замешан на успехах Machine Head… …Для отличных ревью и положительной реакции критиков этого было достаточно. После бескомпромиссного панк-альбома, Slayer решили максимально разнообразить песни и, сбавив обороты, прибавили в злобе и прогрессивности. “Diabolus In Musica”(98) сложно воспринимался с первого раза; чтобы вычленить ожидаемое, нужно было постараться. По-крайней мере, памятные рифы в мозгах не застревали (за исключением песни “In The Name Of God”). Там оставался аккуратный, но очень колючий звук, с непривычно обработанными вокалами и ощущение, что совместное турне с Machine Head всё-таки для Slayer не прошло даром. Всё, начиная с гитар и заканчивая композицией, стало «очень» nu-американским, например “Stain Of Mind”, “Overt Enemy” или “Love To Hate”. Шустрые “Bitter Peace”, “Scrum” и “Point” воспринимались как исключения. Принять участие в записи этой пластинки Кинг опять уговорил Пола Бостафа. Тем не менее, “Diabolus In Musica” был очень нужной Slayer пластинкой; она, пусть и через силу, расширила в сознании непримиримых поклонников музыкальные рамки любимого коллектива. «Эта запись действительно для нас важна, чтобы удержать нас в пути по дороге в будущее» - сказал Арайя. По выражению одного из музыкальных критиков, песни «Bitter Peace», «Death’s Head» и «Stain of Mind» «рвут в клочья музыку молодых претенциозных исполнителей вроде Slipknot». .

Последующие два года квартет успешно гастролировал и лидировал на больших метал-фестах. В 1999 году, помимо новой песни ”Here Comes The Pain”, записанной Slayer для “WCW Soundtrack”, пошла информация о первом в истории группы бокс-сете. Но эта тема замялась. После фестиваля "Ozzfest-99" группа приступила к записи нового альбома "God Hates Us All", который появился на прилавках лишь в 2001 году. Сделать брутальный альбом, насколько это возможно – задача была выполнена полностью, начиная с обложки, которую пришлось переделывать, чтобы не бесить верующих, и заканчивая набором песен о религии, смерти и человеческой кровожадности. Альбом появился на свет 11 сентября 2001 года, что, в свете рискованной конфликтности всей истории коллектива, кажется знаковым совпадением. “God Hates Us All”, в целом, воссоздавал ту же схему, что и “Diabolus In Musica”, но со старыми вибрациями. Ведь в состав, после продолжительного кокетства, снова вернулся Дэйв Ломбардо(!!!), и, со времени актуального турне, до сих пор остаётся там! Продюсер Matt Hyde обеспечил пластинке плотнейшую стену звука; голос Тома давно не звучал с таким надрывом и одержимостью. «Матт всегда знает, что нужно альбому, – говорит Керри. – Ему нравится наша музыка и наша группа. Он знал, чего мы хотим достичь, нас даже не спрашивая, - он это просто чувствовал. Я всегда всем говорю, что Матт – Бог. Он лучший, твою мать!». Кинг и Ханнеман стали экспериментировать с гитарными настройками и, впервые, использовали на

записи семиструнную гитару. Песня “Bloodline” (вошла в фильм “Dracula 2000”) стала чуть ли не первой песней Slayer, где прослушивалась, извините, мелодия для радио. Далеко не жизнерадостная, но тем не менее. Под всё остальное (“Exile”, “Payback”, “Threshold” или “Disciple”) можно было рубиться, как в старые времена. И не читать между строк, чтобы уловить гнев по поводу несправедливости и царящих, в мире людей, кошмаров, на почве разных представлений о любви и справедливости. «Я не пишу обычное барахло про замки и драконов, и не ищу в словаре синонимов новые выражения, значения которых я даже не знаю. Новые песни отражают то, как я говорю в повседневной жизни, как люди говорят на улицах. И многие темы взяты оттуда», - делится Кинг, один из авторов текстов Slayer. 8 января 2002 г. группа получает награду Grammy в номинации “Best Metal Perfomance рвут и мечут от гнева и возмущения, а Керри Кинг и Сотоварищи красуются практически на всех обложках актуальных” за заглавную композицию «Disciple» с данного альбома. А в 2003 фэны, наконец, дождались появления вожделенной коробочки с 4 дисками (deluxe версия – с 5) под общим названием “Soundtrack To The Apocalypse”. Честно говоря, редкостей там было не очень много, - в основном уже известные песни с “Reign In Blood”, концертные версии, треки со звуковых дорожек, не-американские бонус-треки. Но

нашлось место и репетиционным записям и архивным съёмкам выступлений Slayer в 1983 году. В августе

2006 года Slayer выпускает новый альбом под названием “Christ Illusion”. Пластинка с богохульной обложкой (татуированный Христос, с ампутированными руками и обдолбленным взглядом, стоит в море крови и плавающих в ней отрубленных голов) дебютировала на пятой позиции в чарте Billboard Top 200. Христианские организации изданий о рок-музыке, говоря о терроризме, насилии, насаждении религии вместе со «свободой» и прогнивших демократических устоях. Пилотный сингл “Eternal Pyre” быстро забил неплохие места, после издания его в Европе (в Финляндии – аж 2 место!). В первую неделю было продано 62000 копий “Christ Illusion”, после чего группа была принята в зал славы журнала Kerrang! за «их влияние на всю историю хэви-металл». Slayer был признан не только прессой, но и телевидением: «Их низко звучащие гитары, жестокая лирика и ужасные обложки установили стандарт для сотен новых трэш-метал коллективов»,- вещал канал MTV. – «Музыка Slayer является прямой причиной расцвета метала».
За свою карьеру Slayer выпустили десять студийных альбомов (четыре из которых получили статус «золотых» в США), отыграли более 250 концертов только за период с 2002 по 2004 год, были хедлайнерами крупных музыкальных фестивалей. Группа три раза номинировалась на премию Грэмми, и стала ее лауреатом в 2007 году, со своей знаменитой песней «Eyes of the Insane».